ASOCIADOS EN LA INCLUSION Y LA EQUIDAD

La estrategia de Dance/NYC para aumentar la equidad y la inclusión en la danza se basa en la colaboración. Se han establecido asociaciones con organizaciones colegas de servicio al arte cuya misión se enfoca en aumentar la equidad racial, la inclusión y el acceso para las personas discapacitadas, y/o la integración de inmigrantes en las artes y la cultura.

Para preguntar sobre como asociarse con Dance/NYC, por favor comuníquese con Hannah Joo, Coordinadora de Equidad y de Inclusión de Dance/NYC, en hjoo@dance.nyc.

Alianza para la inclusión en las Artes
La Inclusión en las Artes fomenta y aboga por la inclusión total de artistas de color e intérpretes discapacitados en todos los niveles de producción de teatro, cine, televisión y los medios de comunicación relacionados. Le ofrece servicio de consulta a escritores, directores, productores y ejecutivos de redes y estudios, directores de reparto, y artistas discapacitados. El trabajo de la Inclusión en las Artes también se extiende a las audiencias, particularmente aquellas pertenecientes a comunidades menos favorecidas e históricamente excluidas.

Art Beyond Sight

Art Beyond Sight (ABS, por sus siglas en inglés) es una organización sin fines de lucro que se dedica a utilizar el arte como un vehículo para la educación y el disfrute personal entre las personas con impedimentos visuales y otras discapacidades. ABS ofrece recursos gratis para fomentar la participación de personas discapacitadas en las artes. Los ejemplos incluyen la base de datos del Project Access, la cual proporciona información sobre características de accesibilidad para instituciones culturales; hojas de recomendaciones/consejos, materiales de entrenamiento, y otras herramientas para el uso de las instituciones culturales en sus iniciativas de inclusión; y materiales destacando el Mes de Concientización (Awareness Month). Los proyectos especiales para las audiencias discapacitadas incluyen a New York Beyond Sight, la que presenta descripciones verbales por neoyorkinos prominentes (incluyendo lideres de la comunidad de la danza) de sus trabajos favoritos de arte y cultura, arquitectura y sitios históricos de la ciudad; y la serie de Art History Through Touch and Sound, un enfoque multisensorial a la historia del arte visual.

Artspace Sanctuary
Las acciones tomadas por esta administración federal apuntan a su determinación para consolidar el poder y lanzar asaltos de amplio alcance a poblaciones selectivas, incluyendo migrantes, refugiados, musulmanes, Latinos, Negros, mujeres, y las comunidades de LGBTQ, como también a artistas, académicos, científicos, y la prensa. Es imprescindible hacerse oír y decir ¡NO! a dichas acciones, políticas y leyes. Todos deben tener acceso a la educación, la cultura y a las artes sin ningún temor. Para hacer esto posible, Artspace Sanctuary pide que las instituciones de arte y cultura, desde bibliotecas a teatros a museos a galerías y más, se unan a otros grupos en declararse santuarios – una estrategia importante con una eficacia simbólica, moral y práctica. El objetivo del Movimiento Santuario es crear espacios seguros, espacios que demuestran su rechazo a consentir e instigar acciones y leyes que violan la justicia y la conciencia. El santuario proporciona un paraguas amplio para que una coalición de personas discriminadas se mantenga unidas, establezcan una red de contactos y construyan espacios de convergencia.

Asian American Arts Alliance
La alianza de las artes asiática americana (La Alianza) está dedicada a fortalecer las artes y los grupos culturales asiáticos americanos por medio de recursos compartidos, promociones, y creación de comunidad. Desde 1983 la Alianza ha buscado unificar, promover, y representar a los productores artísticos y culturales de una las poblaciones étnicas de más rápido crecimiento en la ciudad de Nueva York. La organización es una alianza diversa de artistas, organizaciones, y partidarios del arte que creen que trabajar juntos como una comunidad pan-étnica y multidisciplinaria es esencial para cultivar el desarrollo de artistas y organizaciones de arte y para proporcionar maneras significativas e innovadoras para la participación cívica en la sociedad.

Center for Traditional Music and Dance
Fundado en 1968, el Centro para Danza y Música tradicional (CTMD, por sus siglas en inglés) ayuda a las comunidades inmigrantes de la ciudad de Nueva York a preservar la vitalidad de sus tradiciones distintivas de las artes escénicas y promueve el entendimiento intercultural al compartir estas formas de arte con audiencias a través de la ciudad. Reconocida nacionalmente por programas que combinan la investigación, documentación, presentación, y la educación, CTMD ayuda a las comunidades inmigrantes a pasarle sus tradiciones a las nuevas generaciones.

The Disability/Arts/NYC Task Force
La Disability/Arts/NYC Task Force (DANT, por sus siglas en inglés) es una organización que aboga por las artes y se dedica a fomentar los trabajos de arte de discapacitados en la ciudad de Nueva York. DANT apoya este arte y trabaja simultáneamente para desmantelar las arraigadas políticas y prácticas discriminatorias a las que se enfrentan los artistas discapacitados. DANT se está formando en torno a un momento único para el arte y artes de la discapacidad. Es testiga de trabajos de artes llamativos entre géneros y disciplinas que aceptan a la discapacidad como un profundo valor estético y analítico. Y, sin embargo, hay obstáculos permanentes que limitan las posibilidades para los artistas discapacitados y la discapacidad artística. DANT está bien situada para desarrollar un movimiento para las artes de la discapacidad que prospere en la ciudad de Nueva York.

Indo-American Arts Council
El Consejo de las Artes Indoamericanas apoya todas las disciplinas artísticas clásicas, fusión, folk y las formas innovadoras influenciadas por las artes de India. Trabaja en cooperación con colegas en todos los Estados Unidos para ampliar las audiencias colectivas y crear una red de información compartida, recursos, y financiamiento. Su enfoque es ayudar a organizaciones de arte y artistas en América del Norte, así como facilitarles a los artistas de India a exponer, realizar y producir su trabajo aquí.

International Association of Blacks in Dance
La International Association of Blacks in Dance, fundada en 1991, preserva y promueve la danza por personas de origen o ascendencia africana, y asiste y aumenta las oportunidades para artistas en la promoción, desarrollo de la audiencia, la educación, la financiación, la creación de una red de contactos, performance, dialogo filosófico, y las giras.

Lotus Music & Dance

La Lotus Music & Dance, una organización 501(c)(3) sin fines de lucro, fue fundada en 1989 por Kamala Cesar, bailarín maestro de Bharata Natyam. Es un espacio de actuación, un santuario, y un centro de educación para las formas tradicionales e indígenas de las artes escénicas. La misión es mantener viva y accesible la música y las tradiciones de danza de todas las culturas del mundo. Lotus Music & Dance continúa siendo la única institución de su clase en la ciudad de Nueva York, con artistas maestros de la India, Corea, Japón, Indonesia, las Filipinas, China, el Pacifico del Sur, Oriente Medio, la Nación Mohawk, África Occidental, y España conservando colectivamente sus artes tradicionales. Aparte de nuestra programación variada de presentaciones únicas y multiculturales, ofrecemos instrucción en las formas étnicas tradicionales de danza y música, así como también programas de Arte en la Educación a escuelas en toda el área tri-estatal. Desde 2002, Lotus Music & Dance ha presentado la única asamblea de indios norteamericanos (pow wow) anual al aire libre en Manhattan, Drums Along the Hudson®: A Native American and Multicultural Celebration.

Museum Access Consortium
Tras la aprobación de la ley para los americanos con discapacidades en 1990, se formó el Consorcio de Acceso al Museo (MAC, por sus siglas en inglés) por un pequeño grupo de profesionales de los museos y de la discapacidad que empezaron a reunirse de manera informal para discutir tópicos relacionados con la accesibilidad en sus instituciones con sede en Nueva York. Hoy en día, MAC es una asociación que a menudo alberga talleres de desarrollo profesional y ofrece una red de apoyo mutuo para ayudar a los practicantes a interactuar con defensores de la discapacidad y personas con discapacidades para aprender, implementar y fortalecer las practicas más efectivas para el acceso e inclusión a instalaciones culturales de todos los tipos en el área metropolitana de Nueva York y más allá.

National Association of Latino Arts and Cultures
La Asociación Nacional de Artes y Culturas Latinas (NALAC, por sus siglas en inglés) es la organización líder nacional sin fines de lucro dedicada exclusivamente a la promoción, el adelanto, y el cultivo del campo de las artes latinas. En esta capacidad, NALAC estimula y facilita los diálogos intergeneracionales entre disciplinas, idiomas, y las expresiones contemporáneas y tradicionales.

New York Foundation for the Arts
La New York Foundation for the Arts (NYFA, por sus siglas en inglés) fue fundada en 1971 para empoderar a los artistas que están en las etapas criticas de sus vidas creativas. Cada año NYFA otorga $650,000 en subvenciones en dinero en efectivo a artistas individuales en todas las disciplinas artísticas. Su programa de patrocinio fiscal es uno de los mas antiguos y de mayor reputación en el país y ayuda a artistas y a organizaciones a recaudar y administrar un promedio de $4 millones anualmente. Sus programas de Aprendizaje (Learning) les proporcionan a miles de artistas formación profesional y apoyo, y su sitio web, NYFA.org. recibió mas de 1.2 millones de visitantes el año pasado y tiene información sobre más de 12,000 oportunidades y recursos para los artistas en todas las disciplinas.

Women of Color in the Arts

La organización Women of Color in the Arts (WOCA, por sus siglas en inglés) está dedicada a crear equidad racial y cultural en el campo de las artes escénicas, al promover oportunidades profesionales para administradores de las artes y proporcionar una plataforma para darles voces y visibilidad a las mujeres de color. Al trabajar para fortificar liderazgo y reforzar un mundo donde todos tengan “un asiento en la mesa” (voz y voto), WOCA pretende cultivar un campo inclusivo, que es tan variado en su perspectiva y su voz como las comunidades a las que sirve. WOCA trabaja con esmero para poner en primer plano la conversación sobre la equidad cultural y racial con el intento de crear sistemas equitativos para que todos prosperen dentro y fuera de las artes. Para más información, visite a www.womenofcolorinthearts.org